פסלים של רודן: תיאור התמונה
הבעה צרפתית, משתקפת באבן. טיסה של פנטזיה, רגע עצר, חושניות בולטת של יצירות. כל זה פסל של רודן.
היום נדבר על יצירתו של האמן הגדול, שעשה תרומה אדירה לתרבות העולם. בנוסף, הוא עשה פריצת דרך מהפכנית בפיסול.
ביוגרפיה
אוגוסט רודן היה הילד השני מהנישואים השנייםפקיד פריזאי. היתה לו אחות גדולה, מארי, שהצליחה לשכנע את אביו לשלוח את אחיו לבית הספר הקטן. שם מתחיל הילד להשתלט על מקצועו העתידי.
הוא מתעניין בכל מה שקשורפסל, משתתף בקורסים שונים, אך הצלחת ניסיונותיו אינה שונה. למשל, הוא לא למד בבית הספר לאמנויות, ובפעם השלישית. לאחר מותו של אחותו, הצעיר התחיל יש בעיות, והוא זמן קצר נטש את הפעילות הזאת.
הוא החזיר אותו ל"שביל האמיתי "הכומר פייאיימר, שרודן נכנס אליו כטירון בתקופה קשה של חייו. בגיל 24, הצעיר מכיר את התופרת רוזה בר, שהשפיעה על ביטחונו. לאחר תחילת הקשר ביניהם, פותח אוגוסטה את הסדנה הראשונה שלו.
לאחר ההכרה בגיל ארבעיםהאמן מתחיל חיים סוערים. הוא מקבל את צו המדינה הראשון לפורטל במוזיאון הפריזאי, שאותו לא הצליח. הפסל המפורסם "חוקר" רודן, כמו רבים אחרים, תוכנן במקור כחלק מהרכב זה.
יתר על כן, במהלך מסעותיו למדינות אירופה, האמן מקבל היכרות עם המבקרים ופסלים אחרים אשר מציגים אותו לתוך העולם של האליטה האמנותית.
בשנים האחרונות, רודן התעשר, רכש את עצמוהנדל"ן, מהממשלה הוא הוקצה ביתן שלם. לקראת סוף ימיו, הפסל הירח ביצירות של פרוטומות ודיוקנים של אירופים בכירים. בין לקוחותיו היו גנרלים, אמנים ואפילו מלכים.
להיות
יצירותיו של הפסל הצרפתי במשך זמן רב לא מצאו תשובה בלבם של המבקרים והחברה. הוא התחיל כמעצב, אחר-כך פתח את הסדנה הראשונה באורווה. הוא היה רק בן עשרים.
העבודה המשמעותית הראשונה של רודן היתה החזהביבי, היום זה מכונה "איש עם אף שבור". אבל הציבור למד על כך רק אחרי כמה שנים, שכן הסלון של פריז לא הסכים לחשוף את זה בפעם הראשונה.
הפסלים של רודן משתפרים בהדרגה. ההשפעה הגדולה ביותר בחייו היו שתי נשים - רוזה וקמיל. הדימויים שלהם משתקפים ברוב העבודות.
מאוחר יותר, אוגוסטה מתחיל ליישם את הרעיון"התגלמות התנועה באבן". אז יש עבודות "הליכה" ו "יוחנן המטביל". דגם עבורם היה איכר איטלקי לא מוכר, שהציע לפסל את שירותיו לאחר שחזר מאיטליה.
ההודאה האחרונה באה אל רודןאחרי ארבעים שנה. אירוע משמעותי שהשפיע על כל חייו הבאים של האמן היה ההיכרות עם אנטון פרוסט. זה היה שר האמנויות הצרפתי, שכמו אוגוסט רודן ביקר בסלון של מאדאם ז'ולייט אדם.
שערי הגיהנום /
עכשיו אנחנו מדברים על המפורסם ביותר ומשמעותייצירותיו של אוגוסט רודן. יצירת מופת זו הקדיש כל חייו. "שערי הגיהינום" גרמו לאחר מכן לחלק הארי של הפסלים, שכתב רודן. פסלים עם שמות "נשיקה", "חוקר" ורבים אחרים היו פעם רק סקיצות בתהליך של יצירת מופת.
אתה תהיה מופתע, אבל על העבודה הזאתהצרפתי עבד יותר מעשרים שנה. הקומפוזיציה הוזמנה כעיטור לדלתות הכניסה של המוזיאון לאמנויות דקורטיביות בפריז. בשלב זה, הבנייה שלה היה מתוכנן בלבד.
ראוי לציין כי מרגע זה מתחילהכרה רשמית של הפסל במעגלים הגבוהים. עד שנות השמונים של המאה התשע-עשרה, עבודתו הוערכה בצורה מעורפלת מדי. החלק הגדול נתפס בדרך כלל כהתקפה על העקרונות המוסריים של החברה. אבל לאחר תחילת העבודה על הסדר הראשון במדינה, הפסלים של רודן מעוררים עניין אספנים ממדינות שונות.
למעשה, לאדון לא היה זמן לסיים את "השער"לעזאזל "עד מותו. הם נוצרו מחדש והוטלו לחלוטין מברונזה לאחר מותו. רבים מהפסלים, שהיו חלק מהרכב, הפכו ליצירות אמנות עצמאיות.
מה היתה כוונת התכנון של הקלטדלת המוזיאון? בהשראת אוגוסט רודן התחייבה לגלם על הבד הזה את כל חיי האדם. הוא לקח על עצמו את שירו של דנטה אליגיירי, אבל בתהליך העבודה הוא הושפע מאוד מבודלייר ומהסמבוליסטים הצרפתים. כאשר כל זה נפל על הקרקע הפורייה של האימפרסיוניזם האישי של המחבר, החלו להופיע יצירות מופת אמיתיות. אחר כך נדבר עליהם ביתר פירוט.
אביב נצחי
פיסול רודן "האביב הנצחי" הואהתגלמות מצב הרוח האימפרסיוניסטי של המחבר. בה הוא ביטא את המהות האמיתית של תשוקה בזמן שלא נשאר דבר. זהו השני כאשר כל האיסורים נשברים והמוח מנותק.
הקומפוזיציה מציגה מפגש של נער צעירהילדה נמצאת אי שם בפארק או ביער. גופם חשוף, אך הגיש בצורה מעורפלת, שבזכותו מציג המחבר את זמן האירוע. התשוקה טאטאה את הזוג הצעיר בשעת בין הערביים.
הנערה התכופפה בחן, אבל התנוחה שלה מראה שהיא משוללת כוח, פורחת תחת מתקפת האהבה של הנער. זה היה בזכות רגע הפסיק את הפסל "האביב" הפך יצירת מופת.
רודן הרבה לפני יצירתו של הרכב זה התחיללחקור את חושניותן של נשים, לעבוד עם מודלים. בנוסף, רוב הפסלים היו בהשראת מערכת יחסים אקסצנטרית עם קמיל קלאודל. תשוקתו של רודן לאישה זו באה לידי ביטוי ב"נשיקה", ב"עולם הנצח" ובהרכבים אירוטיים אחרים.
מנשק
פסלים "אביב" ו "נשיקה" רודן נדהם על ידי תמונות של נשים המתואר בהם. בואו נסתכל מקרוב על האחרון.
אז, פסל "נשיקה" של רודן נקרא לראשונה "פרנצ'סקה דה רימיני". רק בשנת 1887 נתנו לה המבקרים כינוי, שהתגבש הודות לעזרת התקשורת.
עבודה זו יש סיפור מדהים. הוא נוצר בהשפעת "קומדיה אלוהית". השיר הזה מספר על הגיבורה הזאת. היא התאהבה באח הצעיר של בעלה. המפגשים שלהם אירעו בעת קריאת סיפורים על לנסלוט. כשראה את התשוקה שזרחה בעיניהם, הרג בעלה של פרנצ'סקי את שניהם. הטרגדיה מתוארת בשיר החמישי של הסיבוב השני של הגיהנום.
ראוי לציין כי בהרכב הפיסולינשיקה לא יקרה. השפתיים שלהם קרובים זה לזה, אבל לא לגעת. בידו הימנית מחזיק הצעיר ספר. כלומר, המחבר רצה לומר כי "אפלטוני" אוהבי נספו ללא חטא.
ההבדל העיקרי בין הנשים של רודן הוא שווהמיקום עם גברים. הם אינם כפופים, אבל הם נמצאים במצב של שותף, חווים את אותם רגשות כוח. יש להם גם אותן זכויות עם המין השני כדי לממש את השאיפות.
כאשר בשיקגו נשלחה התערוכהעותק ברונזה מופחת של "נשיקה", ועדת המושבעים לא לאפשר את זה להיות מוצג בפומבי. היא היתה בחדר סגור עם אישור רק בעת הקלטה ואישור. הבסיס לגישה זו היה הארוטיות לכאורה של הרגע, המבטאת את ההרכב. בנוסף לכך, הטבעיות הקדומה של הדמויות לא היתה מקובלת לחלוטין בחברה האמריקאית באותה תקופה.
היום יש עותקים רשמייםפסלים של האמן להזמין. הראשון הוא במוזיאון של רודן נוצר על פי צו של ממשלת צרפת עבור 20 אלף פרנק. השני נרכש על ידי אספן מאנגליה, אבל היא לא עמדה בציפיות שלו ובמשך זמן רב עמדה מאחורי האורוות. כיום היא ממוקמת בליברפול, אך היא מושכרת לעתים קרובות למוזיאונים אנגליים. העותק השלישי הוא בקופנהגן. עוד שלושה פסלים רכשו את מוזיאון ד'אורסיי. לפיכך, הרכב קיבל בתחילה "בכידונים" קיבל לאחר כל ההכרה הציבורית לאחר מותו של המחבר.
החוקר
עכשיו נדבר על היצירה המפורסמת ביותר של האמן הצרפתי. פיסול "חוקר" אוגוסט רודן נוצר בשנתיים, מ 1880 עד 1882.
פסל זה נושא את השפעתו של גאוןמיכלאנג'לו בונארוטי, הסופר האיטלקי דנטה אליגיירי ו"הקומדיה האלוהית "שלו. השם המקורי של הפסל הוא "משורר". דגם זה היה פעם חלק מהרכב הפיסולי "שערי הגהינום". כיום מוצגת היצירה במוזיאון הפריזאי של האמן.
לגבי יצירות רבות אחרות, אוגוסט רודןהציב את מתאגרף פאריסאי ואת לוחם הרחוב בו ג 'ין. הוא בעל מבנה אתלטי ושרירים טובים. ראוי לציין כי פסל זה מבוצע עם אופי אלגורית מקסימלית. המחבר ניסה לבטא כוח פיסי בבידוד מתדמיתו של אדם מסוים.
באופן מפתיע, את הפסל "החושב" של רודןהוא הוצג לראשונה לציבור בבירה הדנית קופנהגן. מאוחר יותר הוטל ברונזה והוצג בפריז. גודלו של גרסת הברונזה החדשה הוגדל ל- 181 ס"מ. עד 1922 הוא היה בפנתיאון, ואחר כך - במוזיאון של רודן.
ראוי לציין כי בפתיחת הפסל בפנתיאון בשנת 1904 ציין המחבר שהרכב זה הוא אנדרטה לעובדי צרפת.
כיום, יש יותר מעשרים עותקים של הפסל הזה בצרפת ובמדינות אחרות. לדוגמה, בפילדלפיה, ליד מוזיאון רודן בקופנהגן, ליד הכניסה לאוניברסיטת קולומביה.
אזרחי קאלה
גישה חדשה לחלוטין לאמנות מבדיל רודן מן הפסל. התמונה של הרכב "אזרחי קאלה" רק מאשר זאת.
אם אתה מנסה לנתח את הפסלים האלה,אנו יכולים להגיע למסקנות מעורפלות. החידוש של האמן התבטא קודם כל בהיעדר מעמד. אוגוסט רודן עמד על עמדת הדמויות ברמה של עוברים ושבים, וחוץ מזה, הסתייגות חשובה היתה בגודלן. הם היו מתוכננים לצמיחה אנושית.
למה לאמן היו מוסכמות כאלה חשובות? כדי להבין זאת, יש לפנות להיסטוריה, ששימשה בסיס לאנדרטה.
במלחמת מאה השנים הטיל המלך האנגלי מצורהעיר קאלה. התושבים, שסירבו לוותר, נעלו את השער והכינו סגר ממושך. המצור נמשך יותר משנה. מלאי המלאי אזל, ואוכלוסיית קאלה נאלצה להיכנע.
המלך האנגלי אדוארד השלישי הציג את הדברים הבאיםהתנאים שבהם הוא יקבל כניעה. הוא היה אמור לקבל שישה אזרחים עשירים ומפורסמים כדי שיבצע אותם. אבל המגרש לא היה נחוץ. הראשון היה יוסטאס דה סנט פייר, הבנקאי העשיר ביותר בעיר. הוא החליט להקריב את עצמו למען הצלת עירו האהובה. חמישה אנשי אצולה נוספים הלכו בעקבותיו.
נדהמת מההקרבה הזאת, אשתו של המלך האנגלי התחננה בפני בעלה לסלוח להם. ששה זה לא הוצא להורג.
לפיכך, הפסלים של רודן מסמלים את העובדה כי גבורה אורב בכל אחד מאיתנו. זה הכרחי רק כדי ליצור תנאים מסוימים עבור הביטוי שלה.
תקופת הברונזה
העבודה הבאה של הצרפתים הגדוליםהפסל הוא סיפור מעניין מאוד. הוא מכיל את הערצתו של האמן לבקר במונומנטים של הרנסנס ובחוסר היכולת של חוגים אקדמיים לקבל רעיונות חדשים.
אז מה לא בסדר באמנותו של אוגוסט רודן? פסלים בדרך כלל מתארים בתכנית החומר רעיון כלשהו. זה יכול להיות גם מופשט בטון.
הקושי היה, על ידי יצירתפסל, שנקרא מאוחר יותר "תקופת הברונזה", המחבר לא היה מוסחת על ידי הפרטים. הוא פשוט עשה רושם מגופו של חייל בלגי, היכה בו אתלטיות הגוף שלו.
מאוחר יותר יצוק זה היה רק יצוקדמות ברונזה. זה מה שעורר את רוב המבקרים. הם הרגישו שזה לא ביטוי לאמנות אלא רק פרויקט חובב רגיל. אבל האליטה היצירתית הצרפתית הגנה על הפסל של רודן.
מה אומר המחבר עצמו על כך? הוא רצה את דמותו של החייל להביע את כל האומץ של החיילים הצרפתים. אבל בתהליך של עבודה על המוצר שונתה לחלוטין את הרעיון. הגרסה הסופית של הדק חשד הצופים תחושה של מרד והתעוררות של כוח אדם, ולא לשמש השתקפות של הסבל.
אם אתה מסתכל מקרוב על הדמות, אנחנואנו מציינים חיקוי ברור של הפסל של מיכלאנג'לו בונארוטי "העבד הגוסס". ואכן, זה כך, כי העבודה נוצרה לאחר נסיעה דרך איטליה.
מורשת
עד כה, יש שלושה רשמיתהמוזיאון בעולם, המוקדש לעבודה של האמן הזה. הפסלים רודן בפריז, פילדלפיה ומודון, שם נמצא הקבר ופסנת הוילה לשעבר, מוצגים.
אוגוסט רודן, במהלך חייו, הרשה לעצמו ליצור עותקיםיצירותיהם למטרות מסחריות. לכן, בסדנאות היציקה, יותר מחצי אלף עותקים של הפסלים "נצח איידול" ו "נשיקה" הופקו רשמית.
הודות למדיניותו של מאסטר כזה, שלויצירות מופת בצורת עותקים נמצאים במוזיאונים המפורסמים ביותר בעולם. הם יכולים להימצא בין המוצגים בהרמיטאז '(סנט פטרסבורג), במוזיאון פושקין (מוסקווה), בגלריה הלאומית לאמנות (וושינגטון), במטרופוליטן (ניו יורק), במוזיאון קופנהגן ובמוסדות אחרים.
עם זאת, בשנת 1956 בצרפת היה רשמיחוק זה אוסר על כל העותקים שכבר נעשו, מן השלוש עשרה, כדי להיחשב אותנטי. מבחינה משפטית, מאותו זמן ואילך, היה מותר לצלם רק שנים-עשר עותקים מכל אחד מעבודותיו של אוגוסט רודן. אבל מכיוון שכל הזכויות לאחר מותו של האמן עבר למוזיאון הצרפתי שלו, זכויות היורשים אינן משפיעות על החלטה זו.
הערכות של מבקרים
התוודענו לתופעה זוהתרבות הצרפתית, כמו אוגוסט רודן. פסלים של האמן היו במוזיאונים רבים ברחבי העולם. מה כל כך אוהב לצופים את הסגנון שלו? בואו לשמוע דעות של המבקרים.
יצירתיות רודן ביסודיות עם שני רעיונות חדשניים, בעזרתו הוא מהפכה אמנות בסוף המאה התשע עשרה - ראשית המאה העשרים.
ראשית, תנועה זו. יצירותיו חיות את חייהם. הם פשוט קפאו לרגע תחת עיני הבוחנים של הקהל. נראה כי הרגע יעבור והם יתחילו לנשום שוב, הוורידים שלהם יפעמו, והדמויות ינועו.
כדי ליצור את האפקט הזה, את השעון הראשיהתבוננה ועשתה רישומים מפיוטים עירומים שעברו בסטודיו שלו. והוא באופן מוחלט לא זיהה את השירותים של poseurs מקצועי. אוגוסט הזמין רק צעירים מן האנשים הפשוטים. עובדים, חיילים ואחרים.
שנית, זה רגשי. המחבר האמין כי פסלים לחיות את חייהם, שינוי אחרי היוצר שלהם. לכן, רודן לא זיהה את השלמות ואת הקנונים. במהלך עבודתו של הצרפתי עשה סדרה של יציקות של דגמים מזוויות שונות. כך נוצרו בהדרגה יצירות המופת שלו, הנובעות מקליידוסקופ של פרטים שנראו ממספר זוויות.
אז היום אנחנו מכירים את חייו ועבודתו של אוגוסט רודן, אחד הפסלים הגדולים של המאה התשע-עשרה.
מסעות לעתים קרובות יותר, חברים יקרים! תהנה מהחיים בכל גילוייה.
</ p>>
